Η Celine Dion επέστρεψε στη σκηνή και, όπως ακριβώς θα περίμενε κανείς από μία γυναίκα που έχει γράψει τη δική της ξεχωριστή ιστορία και στη μόδα, δεν άφησε τίποτα στην τύχη. Στην πρώτη συναυλία της στο Παρίσι, στις 12 Σεπτεμβρίου, η τραγουδίστρια εμφανίστηκε μπροστά σε δεκάδες χιλιάδες θεατές έπειτα από έξι χρόνια απουσίας από τις ολοκληρωμένες συναυλίες και μετέτρεψε τη βραδιά και σε ένα μικρό couture show.
Dior, Schiaparelli, Givenchy, Alaïa και Tom Ford δημιούργησαν looks ειδικά για εκείνη, με τη stylist Annie Horth να στήνει μια γκαρνταρόμπα που δεν βασίστηκε απλώς στο glamour. Πίσω από αρκετές από τις δημιουργίες υπήρχαν αναφορές στην ιστορία των ίδιων των οίκων, κάνοντας τη μεγάλη επιστροφή της Celine ακόμη πιο συμβολική.

Η είσοδος με Dior και η αναφορά σε ένα ιστορικό φόρεμα
Για την πρώτη της εμφάνιση, η Celine Dion επέλεξε Dior και τον Jonathan Anderson. Το μαύρο custom φόρεμα από μουσελίνα και οργάντζα είχε strapless, πλισέ μπούστο και έντονα σμιλεμένη μέση, με τον όγκο να ανοίγει γύρω από τους γοφούς σαν πέταλα λουλουδιού.
Η δημιουργία παρέπεμπε στο ιστορικό «Poulenc» του Christian Dior, ένα από τα χαρακτηριστικά σχέδια της εποχής του ίδιου του σχεδιαστή. Η σύνδεση με το παρελθόν του οίκου έδινε ακόμη μεγαλύτερο βάρος στην εμφάνιση, ένα archive σχέδιο επανερμηνευμένο για μία καλλιτέχνιδα που εκείνο το βράδυ έγραφε ένα καινούργιο κεφάλαιο στη δική της ιστορία.

Το look ολοκληρώθηκε με το εντυπωσιακό «The Address» κολιέ υψηλής κοσμηματοποιίας του Boucheron, με κεντρικό διαμάντι 10,01 καρατίων. Ήταν μια επιλογή με ιδιαίτερα παριζιάνικο συμβολισμό, αφού το κόσμημα έχει σχεδιαστεί με έμπνευση από το σχήμα της Place Vendome, όπου βρίσκεται η ιστορική έδρα του οίκου.
Schiaparelli, Alaïa και μόδα που κοιτάζει στα archives

Για το «My Heart Will Go On», η Celine πέρασε στον κόσμο του Schiaparelli. Ο Daniel Roseberry δημιούργησε για εκείνη ένα custom μαύρο σύνολο με παντελόνι και jacket, έντονα δομημένους ώμους και χρυσές, καμπύλες λεπτομέρειες. Και εδώ η μόδα συνάντησε την ιστορία. Η δημιουργία είχε ως σημείο αναφοράς ένα jacket που είχε σχεδιάσει η ίδια η Elsa Schiaparelli το 1937, μια ιδέα που ο Roseberry έχει ήδη επαναφέρει μέσα από τις σύγχρονες couture συλλογές του οίκου.

Από τις πιο δυνατές εικόνες της βραδιάς ήταν όμως και η Celine με Alaia. Για το «All By Myself» εμφανίστηκε με ένα custom γλυπτικό δερμάτινο bustier και μακριά μαύρη φούστα που αγκάλιαζε το σώμα πριν ανοίξει χαμηλότερα. Το μπούστο παρέπεμπε στα διάσημα molded leather bustiers που είχε δημιουργήσει ο Azzedine Alaïa στις αρχές των 00s. Σκληρό και σχεδόν σαν πανοπλία στο επάνω μέρος, πολύ πιο ρευστό χαμηλότερα, το look έμοιαζε σχεδιασμένο ακριβώς για εκείνη τη στιγμή της συναυλίας.
Και ήταν ίσως η ιδανική επιλογή για ένα από τα πιο φορτισμένα τραγούδια της βραδιάς. Μέσα σε αυτό το Alaia η Celine τραγούδησε το περίφημο σημείο του «All By Myself» a cappella, φτάνοντας στη μεγάλη νότα του τραγουδιού και χαμογελώντας αμέσως μετά εμφανώς ανακουφισμένη.
Η Givenchy κάπα που έφερε όλο το drama στη σκηνή
Η Sarah Burton για τον Givenchy κινήθηκε σε εντελώς διαφορετικό ύφος. Δημιούργησε για την Celine ένα ασημένιο, κεντημένο cut-out φόρεμα, πάνω από το οποίο προστέθηκε μια τεράστια dusty pink κάπα από shredded organza.

Ήταν από εκείνα τα κοστούμια που υπάρχουν για να τα βλέπεις από την τελευταία σειρά ενός arena: όγκος, κίνηση και θεατρικότητα, ενώ όταν η κάπα έφευγε, από κάτω αποκαλυπτόταν το πολύ πιο εφαρμοστό και λαμπερό φόρεμα. Η εμφάνιση συνδέθηκε μάλιστα με την αγάπη της Dion για τη Maria Callas, καθώς η τραγουδίστρια ερμήνευσε και τη «La Wally» του Alfredo Catalani.
Η Burton φαίνεται ότι δεν κοίταξε τόσο στα archives του Givenchy όσο στη δική της σχεδιαστική διαδρομή, αφού fashion αναλύσεις εντόπισαν ομοιότητες με δημιουργία που είχε παρουσιάσει το 2023, όταν ακόμη βρισκόταν στον Alexander McQueen.
Διαβάστε ακόμα
Dua Lipa: Με διάφανο couture φόρεμα στη Σκάλα του Μιλάνου
Η Κατερίνα Παπουτσάκη σού δείχνει πώς να φορέσεις τα boat shoes σαν fashion girl αυτό το φθινόπωρο