Στο Met Gala 2026, το dress code «Fashion Is Art» ενέπνευσε ερμηνείες από διαφορετικές περιόδους της ιστορίας, από αναγεννησιακές απεικονίσεις του ανθρώπινου σώματος μέχρι γυμνά εμπνευσμένα από καλλιτεχνικά ρεύματα και αρχαιοελληνικά φορέματα.
Στην περίπτωση της Eileen Gu, το look της πήγε ακόμη πιο πίσω, πριν από την τέχνη, πριν από τον χρόνο, ακόμα και πριν από την ανθρώπινη μορφή όπως τη γνωρίζουμε. Αυτό χάρη στη σχεδιάστρια Iris van Herpen και το καλλιτεχνικό δίδυμο A.A. Murakami (Azusa Murakami και Alexander Groves).
«Ήταν μεγάλη τιμή που η Iris μου εμπιστεύτηκε να παρουσιάσω αυτό το αριστούργημα στον κόσμο», δήλωσε η Gu στη Vogue. «Κατά κάποιο τρόπο επιλέξαμε η μία την άλλη, φέρνοντας διαφορετικά στοιχεία για να ζωντανέψει πραγματικά».
Υπάρχει μια επιστημονική θεωρία που υποστηρίζει ότι οι πρώτες μορφές ζωής στη Γη δημιουργήθηκαν μέσα σε μικροσκοπικές φυσαλίδες, γνωστές ως κυστίδια, προστατευτικά «δοχεία» για προ-βιολογικά μόρια. Σύμφωνα με αυτή τη θεωρία, μέσα σε αυτές τις μικρές δομές δημιουργήθηκαν μικρά «σύμπαντα» με τους δικούς τους ρυθμούς και διαστάσεις.
«Το σώμα βρίσκεται στο επίκεντρο της έκθεσης, αλλά αυτό που με συναρπάζει περισσότερο είναι ότι η ατομική του δομή αποτελείται κατά 99,9% από κενό χώρο», εξηγεί η Iris van Herpen στο μέσο. «Όταν το σκέφτεσαι, είναι σχεδόν σουρεαλιστικό. Με αυτό το σχέδιο ήθελα να συνδυάσω τον ρεαλισμό με το σουρεαλισμό». Από αυτές τις ιδέες γεννήθηκε το φόρεμα «Airo».
Το φόρεμα αποτελείται από 15.000 χειροποίητες, ιριδίζουσες γυάλινες φυσαλίδες. Κάτω από την ελαφριά και αέρινη σιλουέτα του κρύβεται ένα πολύπλοκο σύστημα μικροεπεξεργαστών, αντλιών αέρα και μηχανισμών που απελευθερώνουν φυσαλίδες μέσω αερίου υπό πίεση, συγχρονισμένων με έναν αλγόριθμο. Στην πράξη, στο κόκκινο χαλί του Met Gala, απελευθερώνονταν δύο έως πέντε πραγματικές φυσαλίδες ανά δευτερόλεπτο καθώς περπατούσε η Gu, δημιουργώντας ένα ονειρικό, σχεδόν μαγικό θέαμα.
«Αγγίζει βαθιά μέσα μου θέματα όπως η κίνηση και η ακινησία», λέει η Gu, «η αίσθηση του να βρίσκεσαι στον αέρα, όπου ο χρόνος μοιάζει να επιβραδύνεται, και η φύση της πραγματικότητας, ξεπερνώντας τα όρια του εφικτού, είτε πρόκειται για ένα φόρεμα που επαναπροσδιορίζει τη φύση μιας φυσαλίδας είτε για το πώς ορίζεται η σύγχρονη θηλυκότητα σε ένα παραδοσιακά ανδροκρατούμενο άθλημα».
Η σχεδιάστρια ήθελε να προσφέρει μια διαφορετική οπτική για το ανθρώπινο σώμα: «Δεν ήθελα να το παρουσιάσω όπως το αντιλαμβανόμαστε συνήθως, από την εξωτερική του ομορφιά. Ήθελα το φόρεμα να εμπνεύσει τους ανθρώπους να το δουν και επιστημονικά».
Η δημιουργία του φορέματος διήρκεσε 15 εβδομάδες και απαίτησε 2.550 ώρες εργασίας από ειδικούς στην υψηλή ραπτική, την επιστήμη, τη μηχανική και τον υπολογιστικό σχεδιασμό. Η Van Herpen παραδέχεται ότι πρόκειται για ένα από τα πιο απαιτητικά έργα της: «Δείχνει τόσο απλό και αβίαστο, αλλά στο εσωτερικό του κρύβεται μια εντυπωσιακή κατασκευή».
Η ίδια, με υπόβαθρο στο μπαλέτο, εμπνεύστηκε και από τις σχεδόν «χωρίς βαρύτητα» κινήσεις της Gu: «Το φόρεμα εκφράζει την αίσθηση ελαφρότητας της Eileen και τις αθλητικές της ικανότητες, την ανυψώνει στον αέρα και αποτυπώνει τη χάρη της στις πίστες».
Από το 2007, η Iris van Herpen είναι γνωστή για την πρωτοποριακή της προσέγγιση που συνδυάζει τεχνολογία και παραδοσιακή υψηλή ραπτική. Ήταν από τις πρώτες που χρησιμοποίησαν 3D printing στη μόδα και συνεχίζει να πειραματίζεται με καινοτόμα υλικά, όπως βιοφωταυγή φύκια και βιοτεχνολογικές ίνες.
Το καλλιτεχνικό δίδυμο A.A. Murakami, με έδρα το Τόκιο και το Λονδίνο, συνδυάζει επίσης τέχνη και επιστήμη, με έργα που έχουν παρουσιαστεί σε διεθνείς εκθέσεις και σημαντικά μουσεία.
Διαβάστε ακόμα
Sabrina Carpenter: Με φόρεμα φτιαγμένο από φιλμ -και όχι τυχαίο- στο Met Gala 2026
Η Anne Hathaway στο Met Gala 2026: Μια ωδή στην Ελλάδα μέσα από τη μόδα
Met Gala 2026: Και μια Haute Couture δημιουργία με ελληνική υπογραφή. Τι επέλεξε η Ciara;
